Contents
概要
ヴァシリー・カンディンスキー（Wassily Kandinsky、1866-1944）は、モスクワ生まれの画家・美術理論家。30歳までは法学と民族学を学び、教授職に就く予定だったが、モネ『積みわら』との出会いを機に画家に転身した。
抽象絵画の最初期の実践者であり、最大の理論家である。
様式・技法
初期ミュンヘン時代は、東欧民俗画と表現主義的風景が混ざる。1910年頃、描く対象を消していく実験の末、最初の非対象絵画（タイトルに対象名を持たない「コンポジション」「インプロヴィゼーション」シリーズ）に到達した。
代表作『コンポジションⅦ』（1913）は、最後の審判・洪水・復活といった宇宙的テーマを、抽象化された色と線の激動によって表現する。
バウハウス期（1922-33）は、点・線・面の幾何学的語彙による構成主義的な抽象へ移行する。『いくつかの円』（1926）『構成Ⅷ』（1923）が代表作である。
パリ期（1933-44）は、生物形態的な要素が再び現れ、有機と幾何が共存する晩期様式へ至る。
意義
カンディンスキーは色彩に音楽を見た。青は遠ざかる、黄色は近づく、黒は沈黙、白は可能性——色と形に精神的響きを対応させ、絵画を「眼の音楽」として位置づけた。
バウハウスでは基礎造形教育（色彩論・形態論）を体系化した。『点と線から面へ』（1926）は、造形言語を要素に分解し再構成する方法を教育化した、デザイン教育の古典である。
現代への示唆
抽象言語の体系化
色・形・線を要素に還元し、その関係を言語化したことは、デザインシステム・ビジュアルアイデンティティの設計思想の原型である。
理論と実践の統合
自分の実践を常に理論書として残した。制作と思考が往復する習慣が、作風の一貫性と教育的継承を可能にする。
転職と晩成
30歳で法学者から画家に転身し、44歳以降で抽象に到達した。キャリアの大転換は遅すぎることはない——むしろ前職の知性が後の仕事を深める。
教育者としての力
バウハウスでの教育は、弟子だけでなく世界中のデザイン教育に伝播した。教えることで、自らの思想が時代を超える。
関連する概念
参考
- カンディンスキー『点と線から面へ』筑摩書房
- 坂崎乙郎『カンディンスキーとクレー』新潮美術文庫